今天窗外下起了綿綿春雨，想到了這闕詞
點絳唇（賦登樓）
休惜餘春，試來把酒留春住。問春無語。簾卷西山雨。
一掬愁心，強欲登高賦。山無數。煙波無數。不放春歸去。
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學幾年聲樂有個好處，就是詩詞歌賦背的比人多一些
當初年輕時當歌詞背，現時過了中年的年歲
回味起這些詩詞，確也別有一番滋味
試把酒欲留春住，而春無語，雨依舊
不想放春歸去，結果，可有多留住春光片刻?
年歲漸增，知道許多東西，強留不住
強留不住，就不會想留了嗎
山無數、煙波無數
把握眼下美景，也是一種留的方式吧
黃自在1935年將這闕詞編成藝術歌曲
用中國傳統調式吟唱的旋律，時而內斂時而有些激昂
將這首詞的意境，貼切的表達了出來
雖然不算是黃自知名的作品之一
卻是一首值得推薦的好歌
想到上海的十里洋場風華，你記憶中浮現了哪首歌曲？
是夜上海？還是永遠的微笑？
抑或是輕快的鳳凰于飛與玫瑰玫瑰我愛你......
這些傳唱數十年經典中的經典，有一個共同的創作人 歌仙─陳歌辛
陳歌辛有一個浪漫的血統
據說他祖父是印度貴族
所以他擁有著與眾不同的長相
高隆的鼻樑，黑白分明的眼睛
更重要的，據說他十分幽默風趣
說話時風度翩翩
他同時也是非常出色的男高音
他二十出頭歲就在上海各高中教音樂
是許多年輕人心中的偶像
而他的妻子金嬌麗
正是他的學生之一
當時她可是出名的校花喔
今天分享我最喜歡的作品─永遠的微笑
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永遠的微笑﹕周璇主唱 (陳歌辛詞曲)
心上的人兒 有笑的臉龐 她曾在深秋，給我春光
心上的人兒 有多少寶藏 她能在黑夜，給我太陽
我不能够給誰奪走僅有的春光 我不能够讓誰吹熄胸中的太陽
心上的人兒 你不要悲傷 願你的笑容，永遠那樣
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這首曲子是陳歌辛寫給妻子金嬌麗的作品
據說當時陳歌辛陪著金嬌麗去找周璇
告訴周璇兩人即將結婚的好消息
陳歌辛拿出了這首『永遠的微笑』給周璇
希望她在婚禮上幫她演唱
作為她們愛的見證
周璇試過這首歌曲之後
也深深的喜愛上這首歌
幾十年來不斷的被翻唱
鳳飛飛、費玉清、羅大佑、甄妮、堂娜、蔡琴
都重新過詮釋這首經典
我推薦版本為蔡琴詮釋的版本
雋永的低音，多了幾許韻味
才子佳人的結合
也誕生出優秀的孩子
長子陳剛以一首「梁祝小提琴協奏曲」
名震全球
次子為數學教授、三子陳東也是聲樂家
女兒為德語教授
不過陳歌辛的傳奇人生並沒有從此平平順順
1941年陳歌辛因公然高唱“渡過這冷的冬天”被日本憲兵抓了3個月
據說吃盡了酷刑的苦頭
在1957年更被當局評為右派
1961年，據目擊者描述，他是饑餓引發的疾病去世
得年46
雖然1979年獲得平反宣布改正
不過為時以晚 據說他妻子在陳歌辛勞動期間﹐才40出頭﹐僅靠抄譜的微薄收入﹐
還帶著4個孩子﹐更要為陳寄藥﹐寄食物。每年春節﹐
一個女人在漫天風雪的山路上﹐
步行40公里﹐只為見朝夕想念的丈夫半天。
經過幾十年的風風雨雨
回頭聽這首當初祝福愛情的歌曲
有著許多感觸
所有最深的感動，來自於真實
下次當你聽到這首懷念老歌時
相信對愛情，會有不一樣的心情體會
推薦一部真人真事改編古老的電影─絕代豔姬(94年金球獎最佳外語片)
主題曲─lascia ch'io pianga (讓我痛哭吧)
影音檔：http://www.youtube.com/v/NWMOmBohlTE
中古世紀起因早期女性無法進入教堂演唱但為了增加音樂作品的豐富度於是出現了閹伶負責高音的人聲表演
Farinelli是史上最偉大的閹伶因為擁有著清徹無瑕的歌聲而被親哥哥(R.Broschi)出賣 Farinelli在父親去世時過於悲傷，騎著白馬狂飆結果墜馬 Broschi以治療墜馬為藉口藉故把他閹了......
從此，他們兄弟成為了一種奇妙的共同體他們分享彼此的一切......名利、金錢、甚至於女人他們在對方的身上，找到彌補自己缺憾的一點溫暖當弟弟痛苦難過時，便希望哥哥講述墜馬那時的情景但哥哥始終沒有告訴他，為了貪圖他的聲音，而出賣他的實情
然而，卻有一位大師，覬覦著Farinelli絕世歌聲他，就是韓德爾(Handel)
Farinelli終於找到了他藝術生命中的真命天子卻背叛了自己的兄弟自己聲音恣意在韓德爾的音樂中馳騁......
lascia ch'io pianga選自歌劇Rinaldo，同時也是韓德爾到倫敦發展所寫的第一部歌劇。
一定要製作精美的唱片才會暢銷？
這似乎乍聽之下非常合理的定律，珍金斯（Florence Foster Jenkins, 1868~1944）告訴了我們這兩者並無必然關連
珍金斯出生在富庶銀行家的家庭，據說從小學習鋼琴彈奏等音樂訓練。但他父親反對她出國專攻音樂，她就跟一個年輕的醫生私奔了，但是她的夫婿不知是不是因為聽過了她的歌聲，也反對她朝著音樂表演的領域發展。結果珍金斯在1902年也決定收拾掉這段讓她不愉快的婚姻。
珍金斯在1909年獲得了老爸的遺產，有了這筆資本，她決定請專家協助指導，向著高難度的花腔女高音挑戰，並開始了她的專業演唱生涯。她成立音樂俱樂部、舉辦贈票為主的私人音樂會、甚至舉辦義演，把自己的音樂事業搞得有聲有色。不過她的聲樂技巧始終難以獲得音樂鑑賞家的好評┌不過這位珍金斯大姐也很酷，她有一句名言回贈這些所謂的樂評家，「他們可以說我不會唱，卻無法說我沒有唱。」
在這張The Glory (????) of the Human Voice CD文案中記載了一個故事，珍金斯有一次被計程車司機撞到，之後她發現她的演唱音域有了突破性的成長，可以唱到高音的F，珍金斯小姐不但沒有要求對方賠償，而且還送對方一盒高級雪茄致上謝意。
有人懷疑，珍金斯從小受音樂教育薰陶，走音就算了，連拍子都處理得亂七八糟，懷疑她32年的演唱生涯，根本是一場鬧劇，是要諷刺附庸風雅的主流文化，我基本上也傾向認同這個觀點。誰說精緻的音樂才是音樂？才能有商業價值？珍金斯從另外一個方向反證給你看.........
76歲時，珍金斯得償所願在卡內基音樂廳（Carnegie Hall）開演唱會，她在演唱會中唱遍了許多花腔女高音的經典曲目。一個月後，這位傳奇聲樂家離開了人世，他寫下了聲樂發展史上這神奇的一章，相信不會容易被廣大的樂迷所遺忘的。不信，可以聽聽他的錄音歌聲吧
博客來試聽網址
http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020094473
建議先試聽第一首歌劇魔笛的夜之后
強烈建議控試聽曲目數量，以免發生不適症狀
........現在有網路書店好方便，我當年拿到這張可還得透過唱片公司的高高層，才找到這張經典中的經典。
.........有人因此想到于君君跟孔慶祥的嗎
我們家的小朋友真的喜歡這片姆姆抱抱，雖然我之前都以為這種沒有對白的動畫都是給一到二歲的小朋友看的........
可愛的姆姆獨自生活在MuWa島上，他非常的善良熱心。每一位經過島上的朋友，他的會想要給他熱情的抱抱。他非常的活潑可愛，也充滿著好奇心。不但如此，他還會給予需要幫忙的訪客們最大的幫助。
姆姆看到了所有的朋友都想要擁有 ，所以他都想要抱抱，可是畢竟大家都有自己的歸屬，最後都會離開他。他也會打開小手，對著好朋友說再見。
小寶貝們常常想要擁有許多美好的人事物，但是當孩子漸漸長大，也要開始了解放手。如佛家說的緣起緣滅，用淺顯易懂的動畫，讓孩子開始懂得這個道理。
畢業歌：要把我記住
微風吹！青青校樹 小小眼睛哭得霧霧 風兒吹！葉兒起舞 你我將分開兩處
多不捨！交換禮物 勾勾手道祝福 親愛的朋友 親愛的朋友 要把我記住
清清的河流 靜靜蜿蜒在你的雙眼
你的微笑牽動著漣漪 盪漾在湖面
青青的山脈 緩緩起伏在你的眉間
你的沉默牽動著晚風 輕輕吹過我的耳邊
你是深山百合花 默默綻放不說話
搖擺山峰最輕柔的撫慰 仰望滿天的星光
深山的百合花 沉睡在我夢境遠方
伴著思念最遙遠的飛翔 還有今晚的星光
無聲的夜晚 微風輕輕吹拂你臉龐
黑黑藍藍靜靜的躺在 謎樣的大地上
月光在迷樣的大地上
(資料引自宣傳網站)
台灣天后張惠妹即將在27日起，在日本擔任音樂大師久石讓的新作─大型音樂劇「杜蘭朵公主」擔綱杜蘭朵公主一角。「杜蘭朵公主」歌劇，原是歌劇大師普契尼的最後作品，故事的背景是中國的某一不知名的朝代，在中國京城的皇城外開啟了第一幕。他從1920年開始撰寫，1924年他去世年寫到的「柳兒之死」的詠嘆調部份，最後的結局後來由他的學生Franco Alfano把它完成。Franco Alfano補寫的部分，許多音樂評論人都覺得不管劇情或音樂鋪陳都與普契尼的功力還有段距離，連1926年首演時的指揮家托斯卡尼尼(普契尼生前指定)都在「柳兒之死」詠嘆調後放下指揮棒，轉身向觀眾說：大師在此歇筆(Here the Maestro laid down his pen.），隨即轉身離去。除了表達對好友普契尼的敬意之外，許多人有認為可能他對之後的結局不甚滿意。
貫穿杜蘭朵公主全劇的主旋律，正是我們熟悉的茉莉花，據說某位普契尼的友人送他一個音樂盒，裡面就是這首茉莉花，他非常喜歡這個旋律，便用這旋律完成了這部歌劇。整首曲子最知名的段落就是男高音詠嘆調「公主徹夜未眠」(Nessun dorma)，也就是所謂英國星光大道Paul Potts技驚四座的那首。還有就是普契尼最後停筆的那首詠嘆調」。柳兒為了愛情，不惜犧牲自己生命，成全所愛的卡拉富王子追求杜蘭朵公主的心意。動人的旋律讓觀眾無不動容。
不過我希望大家如果願意，可以完整的好好欣賞這部歌劇。劇情雖然聽來有些荒誕，但絕對高潮迭起。音樂情緒鋪陳讓人目不暇給。我個人是覺得百聽不厭啦，也推薦大家一起欣賞。
下面附上Paul Potts 的Nessun dorma
呂泉生生於一九一六年，曾在日本受聲樂教育，一九四三年返台後從事音樂教育五十多年，期間創辦榮星合唱團，也致力於創作、改編閩南語歌謠，中文合唱曲亦達二百六十首，與江文也、陳泗治等齊名，為著名的台灣第二代音樂家。
「呂老師是全方位的音樂家。」當年榮星團員、台師大學音樂系教授賴美鈴指出，早期物資不豐，呂泉生一人兼任團長、指揮、創作及改編作品，教學十分嚴謹，「學生看到他都怕」。
但正因他嚴格的合唱教育，榮星才得以開枝散葉，全球多地都可見榮星子弟成立的合唱團。
賴美鈴回憶，當年榮星有「東方的維也納合唱團」之譽，常有國外音樂團體來參訪，也是國內第一個受邀赴國外演唱的合唱團。在呂泉生教導下，許多團員後來都成為助教，她也因此走上音樂教育之路。
莊永明指出，呂泉生是「唱自己的歌」的先驅，早在日據時期，呂泉生即不畏皇民化壓力，改編「一隻鳥仔哮啾啾」、「丟丟銅」等台灣民謠，納入由張文環小說改編的音樂劇「閹雞」，引發民眾極大回響，該劇卻也因反日治意涵遭禁演。
呂泉生更致力將閩南語歌謠藝術化。他的「搖嬰仔歌」、「杯底不可飼金魚」，至今從聲樂家到大眾歌手都愛唱，「阮若打開心內的門窗」更是獨唱版、合唱版都傳唱海內外。
很少人知道，「哥哥爸爸真偉大」等兒歌，也是經呂泉生挑選才得面世。二戰後，呂泉生有鑑於台灣兒童歌曲匱乏，應教育委員會之邀擔任「新選歌謠」月刊徵選委員，一做九十九期，催生不少台灣歌謠。
呂泉生直到晚年，仍創作不輟。莊永明說，呂泉生的最大心願，便是完成輕歌劇「斑鳩回巢」。奈何這齣由呂泉生親筆、宣揚族群融合的劇本，數年前不慎遺失，呂泉生自忖年事已高，也只好放下願望。
圖片引自：http://www.yies.ilc.edu.tw/musicjoy/musicer/tchaikovsky.htm
三月十八日，歐洲知名交響樂團倫敦愛樂交響樂團將首度來到台灣進行演出，帶來許多經典曲目以饗台灣的樂迷，其中我今天想特別介紹柴可夫斯基的悲愴交響曲(Tchaikovsky：Symphony No 6 in b minor, op.74 )(Pathetique)。
相對於同期俄國國民樂派的五人組的作品風格，柴可夫斯基曲風受西方影響較大，處理旋律與配器手法更廣受全球的愛樂者更多的喜愛。他的三大芭蕾舞劇「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」，算是芭蕾舞劇音樂經典中的經典。其實柴可夫斯基最後的代表作品悲愴交響曲，我認為是他悲劇生命中淬煉出最耀眼光芒。
柴可夫斯基感情內向豐富，造就了他創造許多的膾炙人口的作品，但也讓他的私人感情生活充滿了壓抑與悲苦，據說他有同性戀傾向，曾經愛上學生卻一直沒有表白。但他卻另有一段不愉快的婚姻，讓他倍感壓力。晚年與長期幫助他多年的恩人梅克夫人，有著沒有釐清的誤會(請參考WIKI介紹)。1893年，他在這樣的壓抑與絕望情緒下寫下了這首悲愴交響曲。這首交響曲保有柴式固有的特色，鮮明的旋律主題，圓熟的配器烘托氣氛。第六交響曲的主旋律深沉悲切，第一樂章就在弦樂豐富和聲的展開，渲染出來。最後第四樂章在極為沉鬱哀傷的氣氛結束。整首樂曲情緒起伏強烈，劇力萬鈞，感情豐富者聽過這首樂曲，一定會留下深刻的印象。
柴可夫斯基在這首交響曲公演後九天，因霍亂離開人世。但這首悲愴交響曲，直到如今都一直深受著廣大樂迷的喜愛。
這次倫敦愛樂交響樂團在出身同樣出身俄國的指揮家Vladimir Jurowski(尤洛夫斯基)的帶領下，相信一定會給台灣樂迷一場值得期待的超水準演出。
(圖片：張信哲-下一個永遠專輯封面)
昨天看到台視的超級偶像，人氣跟實力都頗受注目的張芸京，栽在白月光這首曲子，因為嚴重忘詞而遭提前淘汰。我不討論選秀節目的結果如何，倒是滿想推薦一下白月光這首歌。
白月光這首歌去被收錄在2004年張信哲《下一個永遠》專輯的第一手，也是該張專輯的第一主打歌。作曲者為日本松本俊銘，除了中文版本「白月光」外，也同時有韓文版本的「何月歌」。作詞者是李焯雄，通常翻譯歌曲較少有詞曲意境搭配很好的情況，而這首白月光的詞、曲與整體意境搭配的我個人覺得是非常的棒。
白月光這首歌曲旋律音型非常簡單，但是主要音域集中在鼻腔與胸腔共鳴換聲區間中。所以自然讓歌手在詮釋時，較無法過度的放開音量與強調個人音質。必須更利用單純而細膩的音色控制與用氣支持，才能順利的把這首歌唱好。而歌詞改編的意境搭配更是優秀，李焯雄先生巧妙的用了許多對比的辭令，把內心深層的感受與外在的衝突，深刻的描繪出來(例如：亮與冰涼、隱藏與欲蓋彌彰、隱藏與生長......等等)。
這種意境深遠的歌曲，在詮釋時我個人覺得要用技巧簡單卻能把深刻感情自然流露的表達方式處理，讓歌曲的雋永意境自然透出。所以這種歌曲還是有一定的感性歷鍊之後詮釋，味道會真的出來。原唱張信哲當然處理的非常恰到好處，而下方所附的星光大道潘裕文版，音色不錯，但是感情自然流露的層面與氣的穩定度就比較弱些(可能跟他太年輕，在感性經驗面上比較吃虧)。張芸京的音色圓潤，表演經驗也豐富，她如果不凸鎚，我其實還滿期待她詮釋的白月光。
白月光歌詞
OT: Misty Moon
改編詞：李焯雄
OA / OC: Mayumi / Toshiaki Matsumoto
白月光 心裡某個地方
那麼亮 卻那麼冰涼
每個人 都有一段悲傷
想隱藏 卻欲蓋彌彰
白月光 照天涯的兩端
在心上 卻不在身旁
擦不乾 你當時的淚光
路太長 追不回原諒
你是我 不能言說的傷
想遺忘 又忍不住回想
像流亡 一路跌跌撞撞
你的綑綁 無法釋放
白月光 照天涯的兩端
愈圓滿 愈覺得孤單
擦不乾 回憶裡的淚光
路太長 怎麼補償
你是我 不能言說的傷
想遺忘 又忍不住回想
像流亡 一路跌跌撞撞
你的綑綁 無法釋放
白月光 心裡某個地方
那麼亮 卻那麼冰涼
每個人 都有一段悲傷
想隱藏 卻在生長
97/03/21
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想著要陪孩子們過年看部電影，選著選著就選到了長江7號來看。先前當然先上網搜尋過其他網友的觀後感，大抵上也沒有帶著太大的期待去看這部電影(聽起來邏輯怪怪的),,,,,,
看完這部電影之後，我大致上也了解了一些網友感到失落的原因。如果您是抱著對星爺朝聖的心情，那這部片篤定會讓你大失所望。過去的星爺不見了，搞笑的橋段跟誇張的表現，完全由其他演員負責，星爺反而像是傳統的男主角，就努力且正經八百的演著。劇情結構更是簡單到不行，笑點的創意與鋪陳跟過去他自己的作品比起來，實在算不上優秀...... 但是，星爺之於長江七號的表現，讓我回憶起阿諾的魔鬼孩子王(1990年)這部電影。之前專司賣肌肉演電影的阿諾也想以這部電影作轉型。這部電影印象中大家的評價也非常兩極，但是阿諾卻成功的邁向之後轉型之路。 有時候會看一下歌唱選秀節目，發現一種有趣的現象，當一位歌手聽進評審老師的教誨，開始改變自己唱法的時候，就是最容易被淘汰的關卡。表演的自我突破，要突破過去的自我限制，其實有一段蛻變期，當成功的突破這個轉型蛻變期之後，表演工作者將進入一個嶄新的境界。星爺正在轉型的十字路口的中間，但蛻變後的星爺，也有可能給我們大家更多的驚喜啊。 我想要拭目以待。 |
日前拜讀了蘇友瑞前輩的貝多芬第九交響曲《合唱》之狂想空間，提到了原先預計要當第九交響曲第四樂章的樂章是現在第15號弦樂四重奏ＯＰ．１３２的第五樂章，而合唱樂章本來要獨立成另一首作品，極可能是『第十交響曲』的某一樂章，但似乎在商品考慮下而有這種組合......。基本上我認為貝多芬第九號的第四樂章與第三樂章之間的是轉接的有些唐突，但是貝九的第四樂章在這裡呈現我的看法可能不是覺得是藝術家的商品考慮，而很可能是藝術家對於執意呈現內心感受及執著於聲音某種聲音效果的結果。
貝九第四樂章的初胚是合唱幻想曲，這應該是無庸置疑的。事實上這首早十多年發表的作品應該是預告片，預告了合唱樂章的誕生。也有說法是他在1793年(合唱幻想曲首演15年前，貝九首演31年前)，就有想要為席勒的快樂頌譜曲的想法。我認為那對藝術家是重要的實驗，作品完成對於藝術家來說可能是重要的成就。而這重要的成就可能不一定能等到合適的作品配搭，或許貝多芬把他硬套在第九號發表，可能是有這些考量在。
所以我認為的是藝術家我行我素的執拗多一些.......
延伸閱讀： 快樂頌─由貝多芬晚期作品窺探他的內心世界
圖片引自維基自由百科(wikipedia.org)
知名爵士樂鋼琴家-Oscar Peterson，星期天在他多倫多的住家過世，享年82歲。奧斯卡•彼德森於1925年8月15日生於蒙特婁。從六歲起學習鋼琴，之後他跟隨天才匈牙利古典鋼琴家保羅•德馬基(PauldeMarky)學習鋼琴。1947年成立他的第一個三重奏團，1950年，他被票選為DownBeat雜誌年度最佳爵士鋼琴家，而這個獎項也一連十二年都被他得到。他巡迴全世界演出，成立爵士音樂學校，合作對象幾乎囊括了當代知名的爵士樂手，包括了路易•阿姆斯壯(LouisArmstrong)、艾拉•費茲傑羅(EllaFitzgerald)、康特•貝西(CountBasie)、艾靈頓公爵(DukeEllington)、迪基•葛利斯比(DizzyGillespie)、洛伊•艾爾德瑞基(RoyEldridge)、柯爾曼•霍金斯(ColemanHawkins)、查理•帕克(CharlieParker)等等。
他深厚的古典鋼琴底子，加上了爵士音樂的靈魂，成為一種絕妙的組合。他也成功的把許多古典音樂作曲家的作品，賦予爵士樂的創新詮釋。他七十五歲大壽時，合唱大師John Rutter還特別幫他做了一首爵士風的祝壽音樂-Birthday Madrigals。
部分內容引自上揚音樂網站：http://www.sunrise-records.com/
選一段Oscar Peterson向巴哈致敬演奏段落與大家分享
(Read More...)
圖片來源：lib.verycd.com
巴哈這首聖母讚主曲，算是巴哈作品中的經典代表。Magnificat （聖母讚主曲），在天主教中被稱為新約的三大頌曲（canticle）之一，它的經文直接出自於路加福音第一章四十六到五十五節，背景是瑪麗亞探望以利沙伯並且問安時，以利沙伯稱她是有福之後，她所發出的一段讚美的話語，整個經文的內容，除了路加福音的這段聖經文字，另外在結尾處附上聖三一頌（Gloria Patri）作為結束。在傳統教會的儀式經文中，除了彌撒以外，這是最常被複音音樂作曲家拿來譜曲的經文，Magnificat一字的中文直譯為「頌揚」，這也是整首曲子所要聽到的最重要的一個字。 巴哈的聖母讚主曲應該算是其中最知名，被演唱次數最多的一首。這是巴哈晚期的作品,完成於1723年。為配合當時晚禱的時間限制，這首樂曲演唱時間為30分鐘以內。巴哈用明亮輕快的音樂風格詮釋這首樂曲，全曲共十二個樂段，使用的編制為五聲部合唱五名獨唱加上樂團。這首樂曲後來成為巴洛克時期宗教合唱作品的經典之一，愛好巴洛克音樂的樂迷幾乎不會錯過這首樂曲。
以上部分文字資料引用自：http://life.fhl.net/phpBB21/viewtopic.php?=&p=41007
前幾天，在瀏覽網頁資訊時，無意間看見了計老師已經離開人世的消息
20年前，當我進入藝專的時候，計老師就是我的副修(鋼琴)的指導老師。每周都有半個小時的個別課，不過跟計老師上課時很特別......嚴格說來應該不能算是個別課了，因為一堆學長總會在琴房裡圍著他聊天加抽煙。來上課的學弟還比較像是配角一樣。
他指導學生的方式也很特別，他從未罵過學生，每次學生彈完他一定會拍拍手。搞到我們這些學生還得研究他怎麼拍手的時候是代表滿意或不滿意......。我當時對聲樂伴奏很有興趣，他也准許我將傳統教材放到一邊，除了準備期末考外，其他時間就上我想彈的伴奏樂譜。他也會針對我每次練完的伴奏樂段，給我們建議。
永遠記得，跟老師間印象最深的一次談話。當時是剛開放大陸探親的年代，公務員還沒開放到大陸探親，老師是公立學校的教授所以也不能過去探親，那一天沒有別的學長在，跟他聊到這件事，他說：「我老媽媽來信說她已經九十幾歲了，不知道等下去還能不能等到我回去」。之後不知道老師有沒有順利回去看到老母親。
看到新聞後，我查了一下，文化大學跟台藝大(藝專改制)這個月初才聯合舉辦了他的紀念音樂會。雖然我能來得及參加這場音樂會，但我也要祝福我的老師，在另外一個世界也能圓滿喜樂。
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台灣低音大提琴之父計大偉辭世 享年83 |
記者黃俊銘／報導 |
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有「台灣低音大提琴之父」之稱的前國立藝專（今台灣藝大）音樂系教授計大偉，7月20日在美國科羅拉多州丹佛市逝世，享年83歲。 計大偉1923年出生於北京，曾就讀北京師範大學音樂系，師承俄羅斯大提琴與低音大提琴家科勒秋夫、德國鋼琴家庫布克及作曲家江文也等。 計大偉曾加入上海交響樂團，赴台定居後加入當時行政長官公署交響樂團（現國立台灣交響樂團），曾執教於前國立藝專、中國文化學院（今文化大學）等校，還兼任亞洲作曲家聯盟常務監事、中華民國作曲家協會常務監事等。 【2006/08/01 聯合報】 |
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1812是柴可夫斯基的經典代表作品之一，尤其動用大砲與鐘聲錄製的最終樂段，更是發燒友與年輕樂迷心中的經典中的經典。但是在餐廳用餐時配這種音樂下飯，怕又是另外一番感受了吧........
重回學校唸書之後，幾乎少有單獨夫妻倆逛街的時間，上周找了一天難得的空檔，帶老婆到京華城逛逛，心血來潮，想說到頂樓Lawry's 奢侈一下，當成兩夫妻的聖誕大餐。當然餐點的品質是沒話說，服務依舊親切有禮，但是一進門就聽到彷彿是1812序曲的起始樂段，心想，不會今天吃飯就配這種澎湃激昂的音樂吧........
果然沒錯，隨著樂曲進入了進行曲樂段，那嘹亮的小號吹奏出馬賽曲的片段，我完全確定今天的配菜就是久違的1812序曲，我開始想像精神抖擻的拿破崙揮軍俄國，俄軍抗暴的部隊與法軍周旋，取得最後的勝利......隨著音樂進入最終的高潮樂段，加農砲聲與和平鐘聲強力的放送在餐廳的大廳中。喂！搞甚麼啦，這是吃牛排餐應該配的音樂嗎......??
激昂的熱情終會退去，1812序曲總有結束的時候。之後的下一首樂曲讓我更傻眼莫札特的最後作品《安魂曲》，讓我想起電影《阿瑪迪斯》中，身穿黑衣的神秘委託人薩利耶里.......。至此我對這家餐廳的音樂品味算是完全的失望了。吃飯讓我聽聽1812序曲也就罷了，還配安魂曲這到底是個啥道理.......??
其實這兩首音樂都是這兩名頂尖作曲家的代表性作品，市面上好的版本也很多，推薦大家可以收藏收藏(本文引圖的封面為康澤爾指揮辛辛那提大眾交響樂團版1812序曲)，但是吃飯的時候，還是不建議聽這兩首曲子下飯啦..........
努力去愛一個原本怨恨的人，是善待自己。~~靜思語
女兒的生日到了，買了糖果，要到幼稚園去發給同學，讓同學分享他生日的喜悅。她在前一天晚上特別跟媽媽一起包好了包裝紙，要送給同學。還特別準備了一包是包兩顆糖果的，上面還畫了顆愛心，滿心期待的要特別送給她的「男朋友」。
結果女兒回來的時候，媽媽問她糖果發的如何？她嘆了一口氣說，唉，發錯了，原來忙中有錯，沒把特別準備的那包發給「男朋友」，倒是發給了「情敵」.........，她樂觀的說：沒關係啦，大家都是朋友。
靜思語：努力去愛一個原本怨恨的人，是善待自己，沒有放不下的宿怨，沒有解不開的敵人。學會愛一個原本不喜歡的人，是妳六歲生日老天爺安排的一項大禮吧。
祝寶貝女兒，生日快樂。
圖片選自：http://shenhuafc.com.cn/blog/user/83/photo_483.jpg
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